音楽評論家の片山杜秀が、古今東西のクラシックの名曲を独創的な視点で論じる音楽番組。（２０１３年１月放送開始）毎月第４週目はＮＨＫアーカイブスの歴史的音源から、片山がリスナーに届けたい作品を紹介する。◆今回はＮＨＫ交響楽団（Ｎ響）の定期演奏会の模様を紹介する。１９２６年に誕生したＮＨＫ交響楽団。上野の東京文化会館はまだ完成しておらず、１９５９年１０月の定期演奏会の会場は日比谷公会堂だった。常任指揮者はヴィルヘルム・シュヒター。曲目は、ラヴェル作曲「組曲『マ・メール・ロア』」、リーバーマン作曲「ジャズバンドと交響管弦楽のための協奏曲」、ストラヴィンスキー作曲「ロシア風スケルツォ（管弦楽版）」、ブラームス作曲「ハンガリー舞曲　第１番」、「ハンガリー舞曲　第５番」。

東日本大震災から２年が経ち、震災が過去のものと捉えられつつある今、県外出身の一人のシンガーソングライターの目を通して今の宮城を見つめる。◆大阪府出身で阪神淡路大震災を経験したティーナ・カリーナが宮城の地に降り立ったのは、震災直後の仙台空港だった。そして仙台に移り住んで２年、彼女の被災地を訪ねる小さな旅が、その空港周辺から始まる。当時仙台空港近くでバイクショップを営んでいた男性。空港近くの名取市閖上の人たちが営む仮設商店街、閖上さいかい市場。そして東松島市の仮設住宅の集会所。前を向いて歩もうとしている様々な人とふれあいながら、この２年とこれからへの思いを聞く。被災地を訪ねたティーナ・カリーナは何を見て何を感じたのか、彼女の音楽を交えながら伝える。この番組は全国１６局で放送された。

文化放送と共に歩んだ音響効果マンの玉井和雄氏（８０歳）が、この日を持って引退する。開局記念日でもあるこの日に、文化放送の歴史をたどりつつ、音作りに全てを懸け、挑戦し続けた玉井氏の夢をたどり、ラジオの魅力、効果音の魅力を再発見する。◆玉井氏は文化放送開局から２年後の１９５４年に入社し、常に第一線で音作りに携わって来た。新人時代はラジオドラマの全盛期。耳の肥えた演出家から鍛えられた。いろいろな音を用意するために野外録音に出かけ、「日食の音」など見たことのないイメージの音も作った。また、玉井氏の犬の鳴き声は本物も間違える上手さだったと言う。芸術祭大賞を受賞したラジオドラマ「マーメイド号」、ドラマを越えて思わぬ展開を見せた放送劇「戦艦大和」の思い出や、いい音、効果的な音を作るための様々な工夫や音に対する哲学も語る。◆玉井氏の長年の貢献に対して、放送人グランプリ特別功労賞が贈られた。

初夏のこの時期、人や生き物、自然が躍動し、心地よい音は私たちの心を穏やかにしてくれる。１週間にわたって「好きな音・心地よい音」をテーマにメッセージを募集したところ、多くの反響があった。日々の生活の中で、私たちはたくさんの心地よい音に囲まれているのだ。今回は、この３時間の番組を聞いた方に「音をもっと好きになってもらおう」と、ラジオを通して音の魅力を伝える。ゲストに音遊びの達人や手作り三味線演奏家が登場し、音の魅力や音の楽しみ方などを伝えてもらう。さらに、様々な音の研究に取り組んでいる福井大学の森幹男さんに解説してもらう。森さんは「音を聴くのではなく、音を感じてほしい」とアドバイス。「森の中で出会った素敵な音」「守りたいふるさと福井の音」「音遊びってこんなに面白い」「音と音のコラボレーション」ほかの構成で、様々な心地よい音を届ける。（６０分の編集版を公開）

音楽評論家の片山杜秀が、古今東西のクラシックの名曲を独創的な視点で論じる音楽番組。（２０１３年１月放送開始）毎月第４週目はＮＨＫアーカイブスの歴史的音源から、片山がリスナーに届けたい作品を紹介する。◆今回は、ヴァイオリニスト・巌本真理とピアニスト・井口基成を特集する。１９２６年生まれの巌本は、日本人の父とアメリカ人の母を持ち、ロシアのヴァイオリニスト・小野アンナに師事する。１２歳でＮＨＫの音楽コンクール１位となった。巌本は戦時中から室内楽にも取り組み、よく一緒に演奏したのがチェロの斎藤秀雄とピアニストの井口基成だった。曲目は、巌本真理と井口基成の演奏によるシューベルト作曲「幻想曲　ハ長調　Ｄ．９３４」、ピッツェッティ「バイオリン・ソナタ　イ調」。

山陰に住む様々な業種のキーパーソンをＢＳＳのスタジオに迎えての生放送。仕事のこだわりを聞いた昨年に続いて、今年のテーマは「失敗のススメ」。美容師、作業療法士、スーパー店長など５名をゲストに迎え、未来を担う学生や若い世代にも共感してもらえるよう、それぞれの青春時代から今までを振り返りながら、受験、将来の夢、さらに仕事での挫折など様々に語り合ってもらう。「失敗は糧」、「どれだけ本気の失敗をしたか」などと語るゲストたち。放送中に寄せられた受験生の悩み、社会人２年目の女性、独身時代に働いた経験のある主婦などからの様々なメッセージにも、助言やコメントをしていく。また、ゲストのＦａｃｅＢｏｏｋやＬＩＮＥなどＳＮＳも活用し、フォロワー（応援団）からのメッセージも紹介し、意見交換しながら、様々なコミュニティをつないでいく。

２０１１年３月末に民主政権に移行後、世界中がミャンマーへの企業進出を加速させている。しかしインフラの弱さや宗教対立など問題も山積し、その発展は一筋縄ではいかない。現在のミャンマーブーム以前から日本とミャンマーとつながりは深く、関西にも１０００人以上の在日ミャンマー人がいる。彼らの中には今のブームを冷静に捉え、祖国の激変に違和感を持つ人も多い。ミャンマー人と国際結婚し、神戸市長田区でミャンマー料理店を開いた日本人女性の奮闘振りを軸に、ミャンマー人の夫や子供、客や隣人など店を取り巻く“ミャンマー料理を食べる人々”の人間模様から、ミャンマーに焦点を当てる。また、文化人類学者やボランティア活動を続ける女性、在日ミャンマー人の声を織り交ぜながら、ミャンマーという国を多角的に見つめる。◆大学でビルマ語を学び、１０年以上ミャンマーと関わってきた制作者が、「記者レポート」の形で自らの問題提起を様々なインタビューを通じて解明する。ラジオ大阪報道特別番組。

古くからの音楽ファンにとって、横浜と聞いてイメージする音楽は、ジャズやロック、レゲエに代表される洋楽、あるいは米軍キャンプで演奏していた６０年代のアーティストやグループサウンズ（ＧＳ）といった声が上がるが、なぜかフォークというイメージは浮かんでこない。ところが、ＧＳブームが失速した後、１９７０年代の横浜の音楽シーンをたどっていくと、「横浜ふぉーく村」やフォークのアーティストを応援していた伝説のテレビ番組「ヤングインパルス」、ライブハウス「ヨコハマ放送局」など、当時のフォークブームを支える音楽シーンが存在していたのだ。１９７０年代をフォークの時代と位置づけ、横浜を舞台にしたこの時代の音楽史を描く。当時を知るミュージシャンや関係者に、印象に残る出来事やエピソードをインタビューしながら、今はほとんど語られることのない、横浜のイメージに隠れたもう一つの横浜の音楽シーンを探っていく。