１９９０年代前半まで、ラジオ放送局には欠かせない機材があった。取材用の肩掛け録音機「デンスケ」である。文化放送が開局以来、事件現場で取材した音声と取材に当たった放送記者の証言とともに、戦後日本の激動の７０年を振り返る３回シリーズの特別番組。案内役は、文化放送報道デスクの鈴木敏夫と、元文化放送報道部長の西山弘道。（２０１７年に放送した番組を再構成したもの。２０２２年３月２９～３１日放送）◆第３回に取り上げる事象は次のとおり。（１）東京オリンピック開催／１９６４、（２）ミュンヘンオリンピック事件／１９７２、（３）大平正芳首相死去／１９８０、（４）日本航空１２３便墜落事故／１９８５、（５）第五福竜丸被爆事件／１９５４、（６）田中角栄元首相逮捕／１９７６、（７）イラン・アメリカ大使館占拠事件／１９７９。

１９５２年４月２８日にサンフランシスコ講和条約が発効して７０年。サンフランシスコ講和条約により独立を果たしたとされる日本だが、その内容は沖縄と奄美などを米軍の下に置き去りにするものだった。その後、奄美群島では、米軍政権下で本格的な復帰運動が展開され、ついに奄美群島は１９５３年１２月２５日に日本に復帰を果たす。しかしその一方で、基地建設にわく沖縄に移り住み、沖縄の住民と苦楽を共にしていた奄美出身者は、その日を境に「外国人扱い」を受けるようになり、嬉しいはずの復帰が重くのしかかることになる。同じ日本人として沖縄に生き、生活のため復興のために共に力を尽くしてきた奄美出身者たち。沖縄の政治、経済、行政の要職にある人も少なくなかった。しかし、本籍が沖縄でないということで復帰に伴い公職から追放され、参政権も失い、国費留学生への官費支給も停止されることになったのだ。沖縄が本土に復帰する１９７２年までの１９年間、沖縄に住む奄美出身者は、新たな試練に立ち向かうこととなった。沖縄に住む奄美出身者の目線から、復帰までの道のりを振り返る。

大前りょうすけが毎週土曜夕方に送るワイド番組「大前りょうすけのちょいバズ」の特別編。◆多くのメディアでお笑い芸人の出番が増えているが、名古屋をはじめとした東海圏のお笑い芸人にそのブームの兆しは見えない。テレビ・ラジオでもローカル番組でメインを張るのは東西から来た芸人・タレントばかりだ。街中でインタビューすると、ほとんどの人は「お笑い好き」と答えるが、名古屋にお笑い芸人がいることや、名古屋でお笑いライブが行われていることは「知らない」という。では、名古屋芸人はどこにいるのか。名古屋には古くから大須演芸場があるが、東海圏で演芸場があるのは大須のみ。地元芸人が活躍するための劇場、番組の存在が他地域に比べて少ないのは何故なのか。その理由を探るため、関西・関東でも芸人として活動した経験をもつ大前りょうすけが、大須演芸場支配人の矢崎通也さんや、名古屋で活動するお笑い芸人たち、名古屋のお笑い劇場の支配人で放送作家でもある森下ゆうじさんにインタビューし、「名古屋のお笑い芸人」の現状と未来についてリスナーからのメッセージもあわせて考えていく。

２０２２年３月、初めて高知県産のコーヒー豆「はちきん珈琲」が収穫された（「はちきん」とは土佐弁で男勝りな女性、の意）。栽培に成功したのは高知市の喫茶店「珈琲研究所・Ｍ」のオーナー・多和昌子さん。外国からの輸入が多く国内での栽培が難しいとされるコーヒー豆をなぜ高知で栽培しようとしたのか。そこには、「コーヒーを表舞台に出したい」という多和さんのコーヒーに対する熱い思いがあった。高知生まれの「はちきん珈琲」が誕生するまでの経緯や苦労、「高知でコーヒー豆を育てたい」という熱い思いが乗った多和さんの言葉を届ける。

「日常」をテーマに、コント・ドラマ・朗読・音楽など全１６本で構成されるラジオプログラム。２０２１年１０月にオンエアされた特番の第２弾。関西屈指のコント師・ロングコートダディの二人がそれぞれ１０役ほど演じ、フリートークなしで綿密に作り込んだ「日常の世界」を送る。

作家、村上春樹が自ら選曲と曲紹介をする音楽番組。毎回、テーマにちなんだレコードやＣＤを自宅の棚から選び出し、スタジオに持ってくる。◆今回のテーマは「反戦と音楽」。その歌のコンセプトや歌詞を丁寧に解説しながら曲を聴かせていく。取り上げた曲は次の通り。「ＮＥＶＥＲ　ＤＩＥ　ＹＯＵＮＧ」／ＪＡＭＥＳ　ＴＡＹＬＯＲ、「ＬＡＳＴ　ＮＩＧＨＴ　Ｉ　ＨＡＤ　ＴＨＥ　ＳＴＲＡＮＧＥＳＴ　ＤＲＥＡＭ」／ＴＨＥ　ＷＥＡＶＥＲＳ、「ＷＨＡＴ’Ｓ　ＨＡＰＰＥＮＩＮＧ　ＢＲＯＴＨＥＲ」／ＴＨＥ　ＤＩＲＴＹ　ＤＯＺＥＮ　ＢＲＡＳＳ　ＢＡＮＤ、「ＷＡＲ」／ＢＲＵＣＥ　ＳＰＲＩＮＧＳＴＥＥＮ　＆　ＴＨＥ　Ｅ　ＳＴＲＥＥＴ　ＢＡＮＤ、「ＬＩＶＩＮＧ　ＯＮ　ＴＨＥ　ＦＲＯＮＴＬＩＮＥ」／ＥＤＤＹ　ＧＲＡＮＴ、「ＢＬＯＷＩＮ’　ＩＮ　ＴＨＥ　ＷＩＮＤ」／ＳＴＥＶＩＥ　ＷＯＮＤＥＲ、「ＣＲＵＥＬ　ＷＡＲ」／ＰＥＴＥＲ，　ＰＡＵＬ　ＡＮＤ　ＭＡＲＹ、「ＴＨＥ　ＵＮＫＮＯＷＮ　ＳＯＬＤＩＥＲ」／ＴＨＥ　ＤＯＯＲＳ、「ＩＭＡＧＩＮＥ」／ＪＡＣＫ　ＪＯＨＮＳＯＮ、「ＬＯＶＥ　ＡＮＤ　ＭＥＲＣＹ」／ＢＲＩＡＮ　ＷＩＬＳＯＮ、「ＡＭＡＺＩＮＧ　ＧＲＡＣＥ」／ＨＥＲＢＩＥ　ＭＡＮＮ、以上１１曲。

１９７０年代から９０年代の歌謡曲やポピュラー音楽を中心に構成している番組。今回はＳＴＶラジオ開局６０周年の特別企画として、北海道新冠町にある「新冠レ・コード館」から生放送した。レ・コード館はアナログレコードの収集・保存を通じて文化による町づくりを推進する施設で、１００万枚以上所蔵している。今回、番組の中で演奏する音楽は、テーマ音楽も含めすべてレ・コード館が所蔵するレコードを使った。事前に募ったリクエスト曲を紹介しながら、番組リスナーが自分の所有する自慢のレコードを解説するコーナーや、レ・コード館が所蔵する貴重なＳＰレコードを聴くコーナーもある。パーソナリティーを務めるシンガーソングライターの松崎真人が、この日はディスクに針を落とす係も担った。音楽とともに聴こえてくる「チリチリ」というスクラッチ・ノイズが、アナログ・レコード再生の臨場感を醸し出している。

近代日本の音楽史を長年研究し「近代日本の音楽１００年－黒船から終戦まで」を著した細川周平さんをナビゲーターに、過去の音源を交えて日本の音楽の１００年の歴史を紐解く。聞き手は新進気鋭の落語家・桂二葉さん。今、当たり前に音楽がある時代、ジャンルも聴き方も多様になった。レコードやＣＤなど有形だけでなく、パソコンやスマホからサブスクリプションで簡単に手に入る時代だ。そんな音楽はどんなふうに現代に至ったのだろう。音から歌へ、音楽へ。時代のさまざまな葛藤や人々の希望や夢がもつれて今に至る日本の音楽。ペリーの来航から始まった日本音楽のもつれる歴史に迫る。日本人が初めて西洋音楽に出会ったのは１８５４年黒船来航の際、楽隊が奏でていたラッパと太鼓の音。その勇ましく楽しげな音に日本人は心を躍らせた。楽隊の音はチンドン屋に引き継がれ、現代に続いている。音は音楽になり、楽しい空気や時代の気分を表現する歌が生まれた。女性の歌声の名曲をたどると、戦時中でも健やかに生きる姿を感じることができる。図らずも封建的な時代にあっても女性はこんなに輝いていた、時代を代表する表現者でもあったということを証明してくれているようだ。