作家、沢木耕太郎さんが日本を旅する特別番組。「Ｓｏｕｎｄ　Ｔｒａｖｅｌｏｇｕｅ」とは「音の紀行文」という沢木さんによる造語である。ユーラシア大陸を横断した『深夜特急』で知られる沢木さんだが、日本国内も各地を訪れている。沢木さんの旅の話と、その土地が生んだ作家の文芸作品の朗読などによって、まるで本を読んでいるような「音の紀行文」の世界に誘う。◆２０回目の今回は、高知を旅先に選んだ。沢木さんのモノローグ、現地で収録した音、そして坂本龍馬が姉にあてて書いた手紙の朗読などで構成。龍馬の手紙を読む声優の関俊彦さんは、かつてテレビアニメーション「お～い！竜馬」で竜馬役を務めた経歴を持つ。

「未来に残したい文学遺産を毎回ひとつ紹介する」をコンセプトに、作家の小川洋子が作品に合わせて選んだ音楽とともに解説するＦＭラジオならではの文学ガイド。これまでに紹介した作品は小説、詩、俳句、古典、児童文学、ノンフィクションなど多岐にわたる。（２００７年７月１日～２０２３年３月２６日放送）◆１５年９か月続いた番組の最終回は、第１回に紹介した夏目漱石の『こころ』を再び取り上げる。３部構成の『こころ』の内容と魅力を解説し、作品を読み返して感じたことを語る。番組の結びには１５年あまりをふり返り、「本は国境、人種、宗教、性別も超えて人と人を結びつけると実感した。たくさんの本の中の登場人物と出会い、リスナーの方々と本でつながることができたのは一生の財産」と感想を述べる。企業ＣＭもこの回のための特別版。

「推し活」という言葉が一般的に使われるようになり、漫画・アニメ・ゲームなどは日本を代表とする文化として世界的人気コンテンツとなり、私たちの生活に当たり前の存在となっている。そんな「２次元」は「酸素のように当たり前で必要不可欠なもの」という思いと、パーソナリティの作品への愛を込めて、リスナーと推し活を共有する。（２０２３年４月９日放送開始）◆今回のテーマは「Ｖｉｎｔａｇｅ　Ｓｅｌｅｃｔｉｏｎ」として「１９９５年」の作品と曲を特集する。アニメ「あずきちゃん」のオープニング曲「素敵な君」（ＲＡＺＺ　ＭＡ　ＴＡＺＺ）、アニメ「Ｈ２」のオープニング曲「虹のグランドスラム」（久保田利伸）など。

落語家・三遊亭楽生（らくしょう）が“今、聴いてほしい落語”を取り上げる８０分の特別番組。今回は２０２２年９月３０日に亡くなった六代目三遊亭円楽の「芝浜」を聴く。解説する楽生は、六代目円楽の一番弟子。総領弟子ならではの師匠とのエピソードや楽屋話などを織り交ぜて、落語の魅力や奥深さを伝える。本編の落語は、２０１９年に録音された六代目円楽の独演会から「芝浜」を丸ごと聴く。

香川県の小豆島で４００年間続く手延べそうめんづくり。そうめんというと、夏のイメージがあるが、生産が盛んになるのは冬。晴れの日が多いため乾燥しやすく、寒さで味も引き締まるという。以前は、一つ一つの工程を手作業、足作業で行っていたそうめんづくりだが、最近では機械化も進み便利になった。しかし、その日の温度や湿度、気候などにより、刻一刻と変化するそうめんの状態を確かめるのは、職人の五感。そして必ず仕上がりの部分には人の手による作業がある。マルカツ製麺所の三木正人さんは「面倒をみる」という表現を使い、まさに目が離せない幼い子どものように、常に見て触って、においや音も感じながら、その状態を確認して作業している。亡くなった父の後を継ぎ、３０代という若手ならではの工夫やアイデアをいろいろと試行錯誤する、三木さんの日々のそうめんづくりを伝える。

４０代以上なら誰もが聞いたことがある楽曲を毎週一つのテーマ、ジャンルに絞ってフルコーラスで紹介する音楽番組。（２００８年７月６日放送開始）原体験世代には懐かしさだけでなく、その曲を聴いていた当時の延長として今の自分があることを再認識してもらい、次世代には現在第一線のヒットミュージック、アーティストのルーツも感じてもらえることを目指す。今週から２週にわたって、昭和５３（１９７８）年に発足し、今年で４５周年を迎えたエピックソニーの昭和時代のヒット曲を特集。※番組の中盤は「サンデーナイスオン」（提供スポンサーのゴルフ場紹介）、後半は「ＭＹ　ＷＡＹ　ＭＹ　ＭＵＳＩＣ」（月替わりで県内で活躍する人に話を聞き、思い出の音楽を紹介）のコーナーで構成する。

平日午後の生ワイド番組。（２０２０年９月放送開始）日ごろから家族の介護などをテーマに取り上げているが、今回は「ヤングケアラー」を特集した。「ヤングケアラー」とは、本来は大人が担うべき役割である家族の介護などを日常的に任されている子どもたちのことで、近年浮かび上がってきた社会問題のひとつである。番組ではヤングケアラーの体験者や支援活動を行っている専門家に話を聞き、リスナーから寄せられたメッセージを紹介しながら、課題解決の糸口を探る。

名古屋を中心にライブ活動を続けるアート集団「ゴミンゾク」。彼らが奏でる楽器はすべて海洋ゴミから作られている。例えば、ペットボトルのキャップと漂着したブイ、釣り糸を使った「プラチックギター」、魚をイメージした馬頭琴ならぬ「魚頭琴（ぎょとうきん）」など、ネーミングもユニークだ。すべての楽器製作を手掛けるのはリーダーの大表史明さん。独学で作られた楽器から生み出される音は、ゴミ由来とわからないほど本格的である。大表さんが海洋ゴミを使った楽器作りに携わるきっかけは、環境保護団体「サンクチュアリＮＰＯ」で活動していた佐々木善之さんの存在だった。佐々木さんは２００１年から静岡県浜松市の海岸で海洋ゴミの回収を続けている。佐々木さんによるとゴミの量は右肩上がり。鳥類や絶滅危惧種のアカウミガメなどに深刻な被害をもたらしている。佐々木さんは「地域を汚すと人の生活も身体も汚れる。この問題を他人事にせず、自分たちの生活から改善していくことの重要性を伝えたい」と語る。番組では海洋ゴミから楽器を作り出す際のエピソード、楽器たちが生み出す音色、大表さんらゴミンゾクのメンバーや佐々木さんのインタビュー、ゴミンゾクの演奏もオンエア。ゆったりとして澄みきった音の数々に耳を傾けながら、少しでも海に想いを馳せ、日ごろの暮らしを見つめなおす。